SWEAT (ANTHEM)
MILLA KOISTINEN & DANCE ON ENSEMBLE

Mehrere Personen knien in einer Reihe auf einer Bühne und stützen sich mit den Händen auf dem Boden ab. Kühle, gerichtete Beleuchtung hebt die Körperhaltungen hervor und spiegelt sich auf dem dunklen Bühnenboden. Die Perspektive betont die Tiefe der Formation.
Neun Personen bilden auf einer dunkel beleuchteten Bühne eine gemeinsame Gruppenformation. Einige knien, andere stehen oder heben die Arme. Das kühle Licht von oben konzentriert den Blick auf die unterschiedlichen Körperhaltungen und die räumliche Anordnung.
Mehrere Personen knien in einer Reihe auf einer Bühne und stützen sich mit den Händen auf dem Boden ab. Kühle, gerichtete Beleuchtung hebt die Körperhaltungen hervor und spiegelt sich auf dem dunklen Bühnenboden. Die Perspektive betont die Tiefe der Formation.
Neun Personen bilden auf einer dunkel beleuchteten Bühne eine gemeinsame Gruppenformation. Einige knien, andere stehen oder heben die Arme. Das kühle Licht von oben konzentriert den Blick auf die unterschiedlichen Körperhaltungen und die räumliche Anordnung.

Alte Schlosserei Offenbach

Do. 12.11. | 20:00 Uhr Fr. 13.11. | 20:00 Uhr

TIPP: Workshop mit Milla Koistinen / Dance on Ensemble am 11.11.

Dauer: 60 Minuten
Sprache: Englisch

Preise: 25 € / 12 €

Trailer (via vimeo)

Inhalt

Zehn Körper, ein Rhythmus, der nicht abreißt. In SWEAT (anthem) verwandelt die finnische Choreografin Milla Koistinen sportliche Ausdauer in eine stille, kraftvolle Form des Widerstands. Das Publikum sitzt sich gegenüber wie bei einem Tennismatch – mittendrin ein Ensemble, das im Uhrzeigersinn die Seitenlinien der Arena entlangläuft, lange bevor der erste bewusste Blick fällt.

Zwischen Anspannung, Loslassen und Spiel entfaltet sich eine Choreografie, die Erschöpfung, Verletzlichkeit und Beharrlichkeit sichtbar macht: hörbarer Atem, Berührung, geduckte Körper vor plötzlichen Tempoausbrüchen. Ausdauer wird hier zur politischen Haltung – nicht Grenzen zu überschreiten, sondern gemeinsam in ihnen zu bleiben, wenn der Körper nach Ruhe verlangt.

Für dieses Stück hat sich das international gefeierte Dance On Ensemble, das aus erfahrenen Tänzer*innen über 40 Jahren besteht, um vier junge Gasttänzer*innen erweitert. Das generationenübergreifende Ensemble feiert die Kraft eines Kollektivs, der Diskrepanz und Zusammenhalt zugleich trägt. Energie, die nie inszeniert wirkt, sondern aus dem gemeinsamen Weitermachen entsteht.

Während der Vorstellung kommt es zu Momenten mit lauten Geräuschen, blinkenden und flackernden Lichtern (kein Stroboskop), und es wird einen Moment völliger Dunkelheit geben.

Was sind Hinweise zum Inhalt und zu sensorischen Reizen?

Credits

Konzept, Choreografie & Regie: Milla Koistinen
Kreation & Performance: Ty Boomershine, Gesine Moog, Alba Barral Fernández, Javier Arozena, Tim Persent (Dance On Ensemble) und Jin Lee, Emma Sofie Gautestad, Raul Aranha, Victor Aaron Bolzmann, Milla Koistinen
Sounddesign: Paul Valikoski und Grégoire Simon
Lichtdesign: Martin Beeretz
Dramaturgie: Synne Behrndt
Kostüme: Jin Lee und Jihun Choi
Produktionsleitung: Anastasia Luck (Dance On) und Jana Lüthje (M.i.C.A.)
Produktion: DANCE ON / Bureau Ritter
Co-Produktion: Milla Koistinen, SPRING Performing Arts Festival (The Netherlands), Tanzfabrik Berlin BÜHNE

Kofinanziert durch das Programm Horizon Europe für Forschung und Innovation der Europäischen Union im Rahmen von DanceMap.

Gefördert vom Bora Bora Residency Centre, dem Arts Promotion Centre Finland und dem Finnland-Institut. Mit Dank an das Dance House Helsinki und das Finnish Cultural Institute for the Benelux.

DANCE ON ist ein Projekt von BUREAU RITTER gUG, gefördert vom Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Fotos: Aino Väänänen